Orchestre
Paul Colomb
Violoncelle
Violoncelliste à l’identité singulière, Paul Colomb développe un langage musical à la croisée des écritures contemporaines, du jazz et de l’improvisation. Son jeu se distingue par une écoute fine, un sens aigu de la forme instantanée et une grande liberté rythmique. Il explore aussi bien le solo que le collectif, au sein de formations ouvertes où l’improvisation structure le dialogue musical, notamment avec Michèle Pierre, François Salque ou Daniel Mille. Habitué des projets transversaux mêlant musique, parole et scène, il collabore également avec des artistes issus d’horizons variés tels que Sandra Nkaké ou Jean-Louis Trintignant. Son parcours international et son engagement pédagogique nourrissent une pratique profondément vivante, où l’improvisation reste un moteur central.
Emmanuel Lanièce
Directeur musical, CLAVIERS, Chef de CHOEUR
Formé très tôt au chant et au piano, il développe un rapport organique à la voix, à l’harmonie et à l’écoute collective. Son parcours, entre direction de chœur, pédagogie musicale et scène, nourrit une pratique où l’improvisation vocale occupe une place centrale. À travers des projets variés — humour musical, jazz vocal, répertoire lyrique — il cultive une grande adaptabilité musicale et scénique, passant du rôle de soliste à celui de choriste ou de chef de chœur. Son travail s’ancre dans la réactivité, le sens du groupe et la capacité à faire émerger une forme musicale vivante dans l’instant. Cette polyvalence l’amène à évoluer dans des dispositifs où la voix devient un instrument collectif, au service du jeu, du rythme et de l’invention partagée.
Florence Kraus
Saxophones, instruments insolites
Multi-saxophoniste, scénographe et plasticienne, Florence Kraus développe une pratique résolument tournée vers l’improvisation et la création en temps réel. Formée à la fois aux arts visuels à l’École nationale supérieure des Arts décoratifs et aux musiques classique et jazz, elle fait de la scène un laboratoire vivant où son, espace et mouvement dialoguent librement. Son travail mêle improvisation musicale, dispositifs scéniques et inventions instrumentales, souvent à partir d’objets détournés. Habituée des collectifs et des formes hybrides, elle évolue avec la même énergie dans des projets allant du jazz au world, de l’électro aux grandes formes orchestrales, dont NEW, où l’improvisation collective est le moteur du jeu.
Yann Lupu
Trompette, trombone
Yann commence l’apprentissage de la trompette à 7 ans au conservatoire. Son goût pour l’improvisation lui vient d’un atelier rhythm ‘n’ blues où il découvre la musique de James Brown, Otis Redding, Stevie Wonder… Il suit ensuite un cursus de 5 ans à l’école de jazz « ARPEJ », puis participe à de nombreux projets musicaux allant du jazz (« Traits d’unions ») aux musiques latines (« La Madrugada ») en passant par le funk (« Les Chevals »), la pop (Florent Marchet, Syd Matters) ou encore la chanson francaise (Zoufris Maracas, Babylon Circus).
David Rémy
Guitare
Tout a commencé à l’âge de 14 ans. D’abord autodidacte, David est formé au « Conservatoire Royal de Bruxelles » en guitare jazz, puis est médaillé d’or à l’unanimité avec les félicitations du jury au « Conservatoire de jazz de Tourcoing » en 2008. Depuis 2003, il participe à de nombreux projets, ce qui lui a permis de se produire sur scène en France, Espagne, Belgique, Maroc, Inde, Argentine, États-Unis, Québec…
Benjamin Pras
CLAVIERS
Ayant commencé la musique très jeune, Benjamin Pras a étudié au « Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris », récompensé par un prix de piano, un prix d’orgue, et un prix d’accompagnement. Il se perfectionne ensuite auprès de grands musiciens (François-Henri Houbart, Dominique Merlet, Anne Grapotte, Markus Hadulla, Paul Goussot ect…) et obtiendra en 2013 le Grand Prix Florenz de l’Académie des Beaux-Arts. Il suit actuellement une carrière de récitaliste et se produit dans de multiples formations allant de l’art lyrique aux musiques improvisées.
Charlotte Gauthier
CLAVIERS
Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Charlotte Gauthier développe une pratique musicale où l’écoute, la réactivité et l’adaptation sont essentielles. Pianiste et chef de chant, elle évolue au cœur de grandes productions lyriques et de comédies musicales, dans un rôle où la capacité à ajuster le jeu en temps réel est centrale. Son travail repose sur un dialogue constant avec les chanteurs, les chefs et la scène, entre précision musicale et souplesse instantanée. Habituée aux cadres exigeants du spectacle vivant, elle cultive une forme d’improvisation discrète mais fondamentale : celle qui permet d’accompagner, soutenir et faire respirer la musique dans l’instant, au service du collectif et de la représentation.
Margherita Gruden
CLAVIERS
Margherita Gruden, diplômée en piano classique en Italie et en Piano Jazz au Pôle Supérieur de Paris, est active sur la scène française et internationale depuis 2019. Actuellement en tournée européenne avec Strange Kind Of Women (tribute band au féminin des Deep Purple), elle joue avec plusieurs artistes dans des projets de musique jazz, rock, latine et africaine (Charlotte Dipanda, Pao Barreto entres autres). Compositrice aussi, elle a reçu des prix internationaux de composition et arrangement en France et Allemagne.
Amoureuse de la comédie musicale depuis toute petite, elle intègre le projet NEW en 2022.
Olivier Pham Van Tham
PERCUSSIONS-BATTERIE
Formé aux percussions classiques, baroques et contemporaines avant de se tourner vers les tambours traditionnels et la batterie, Olivier développe une pratique profondément ancrée dans l’improvisation rythmique. Ses longues immersions en Inde du Sud et en Afrique de l’Ouest nourrissent un rapport organique au tempo, à la pulsation et au jeu collectif. De retour en Europe, il construit un langage hybride mêlant jazz, musiques actuelles et traditions du monde. Batteur-percussionniste polyvalent, il évolue aussi bien dans des cadres orchestraux que scéniques, où l’adaptabilité et l’écoute sont essentielles. Son double regard de musicien et de technicien du son renforce une approche fine de l’instant, au service d’une musique vivante, réactive et résolument collective.
Corentin Rio
PERCUSSIONS-BATTERIE
Biographie à venir
Christine Roch
SAXOPHONE / CLARINETTE
Biographie à venir
Martin Pauvert
CLAVIERS / GUITARE
Baigné dès l’enfance dans un univers musical, Martin Pauvert développe une pratique où l’improvisation, l’harmonie et le jeu collectif sont centraux. Formé au conservatoire puis au jazz à Rennes et à Paris, il cultive un langage mêlant piano, voix et sens polyphonique. Pianiste, arrangeur et compositeur, il navigue avec aisance entre scène, pédagogie et création. Son parcours l’amène à explorer des contextes très variés — musique latine, théâtre musical, projets pédagogiques — où l’adaptabilité et l’écoute sont essentielles. Habitué des formes scéniques hybrides, il met aujourd’hui son sens du rythme, de l’instant et de la construction musicale au service de l’improvisation collective au sein de NEW.
Pierre Leblanc-Messager
TROMBONE, FLUTES
Biographie à venir
Rémi Hennaut
PERCUSSIONS-BATTERIE
Biographie à venir